Zdjęcie projektu na Kickstarterze zrobione w kuchni

W siatce kategorii to zdjęcie przekonuje, zanim ktokolwiek zdecyduje się przeczytać tytuł. Jest małe, sąsiaduje z dziesiątkami konkurencyjnych kafelków i wyświetla się w rozmiarze, w którym logo jest plamką, a hasło — trzema szarymi kreskami. Wydruk 3D na zagraconym biurku, z kuchenną szafką w tle, wygląda na projekt bez finansowania, a ludzie przewijają dalej.

Kłopot w tym, że kiedy potrzebujesz tego zdjęcia, nie masz jeszcze produktu. Masz wydruk z żywicy z widocznymi warstwami albo płytkę drukowaną przyklejoną taśmą w obudowie, która nie do końca się domyka. Wspierający się tego spodziewają. Nie wybaczają natomiast kafelka, który wygląda jak zdjęcie z hobbystycznego warsztatu.

Większość tej różnicy nadrobisz bez studia: sfotografuj prototyp na najczystszej powierzchni w domu, wytnij go i umieść na tle, które wybrałeś świadomie.

Co musi udźwignąć zdjęcie kafelka

Ten jeden plik pracuje na kilku frontach: przeglądanie kategorii, wyszukiwarka i podgląd, który widzą osoby dostające link do Twojego projektu. Kickstarter oczekuje szerokiego, poziomego zdjęcia, a jego własny poradnik o tworzeniu dobrego zdjęcia projektu podaje zalecany rozmiar w pikselach — bierz tę liczbę stamtąd, a nie z wpisu na blogu.

Ma to bezwzględne konsekwencje dla tego, co powinno znaleźć się na kafelku:

• Tekst na zdjęciu to zmarnowany wysiłek. Tytuł i zajawka i tak są na kafelku tuż pod obrazkiem, więc słowa wtopione w grafikę tylko z nimi konkurują.
• Logo w rogu nic nie mówi osobie, która widzi Cię pierwszy raz, a w rozmiarze miniatury tym bardziej. Zbuduj kafelek bez niego.
• Obiekt musi być duży i mniej więcej wyśrodkowany. Mały przedmiot w szerokim kadrze znika w miniaturze.
• Nieostry, przekompresowany fotomontaż od razu czyta się jako pójście na łatwiznę.

Jeśli działasz w kategorii Design albo Technology, najpierw sprawdź zasady. Kickstarter wymaga od twórców sprzętu i wzornictwa pokazania działających prototypów, nie dopuszcza fotorealistycznych renderów i zakazuje CGI oraz efektów specjalnych użytych do zademonstrowania funkcji, które jeszcze nie istnieją. Zasady się zmieniają, więc przeczytaj aktualny regulamin Kickstartera i jego artykuł o sprzęcie i wzornictwie samodzielnie.

Sfotografuj prototyp, który masz

Ustaw najbardziej płaską i pustą powierzchnię w domu przy oknie, do którego w środku dnia nie zagląda bezpośrednie słońce — od północy na półkuli północnej, od południa na południowej. Latem takie okno i tak złapie nisko zawieszone słońce tuż po wschodzie albo przed zachodem, więc fotografuj pomiędzy tymi porami. To światło jest miękkie. Zgaś lampę sufitową, żeby nie mieszać dwóch barw światła.

Potem fotografuj pod wycinanie, a nie pod wnętrze:

• Wypełnij kadr. Prototyp powinien zajmować większość zdjęcia; fotografuj z góry, ale pod lekkim kątem, żeby widzieć trochę jego górnej powierzchni, a nie patrzeć pionowo w dół.
• Oprzyj telefon na stosie książek albo małym statywie i użyj samowyzwalacza, żeby stuknięcie w ekran nie poruszyło kadru.
• Odsuń prototyp dwadzieścia czy trzydzieści centymetrów od tego, co stoi za nim, żeby jego krawędzie nie leżały we własnym cieniu.
• Zrób ujęcie główne kilka razy, a przy okazji także kadr na wprost i widok z tyłu, póki stanowisko stoi.

Nie buduj idealnej białej nieskończoności. Ta powierzchnia i tak zniknie; wystarczy, że będzie w jednym tonie, wyraźnie jaśniejszym lub ciemniejszym od produktu.

Wytnij, a potem świadomie dobierz tło

Prześlij najlepszy kadr do remover.bg, a dostaniesz prototyp na przezroczystości, razem z końcówkami kabli i włosiem. Zrób dwie wersje kafelka i porównaj je.

Po pierwsze, produkt na jednolitym kolorze. Umieść wycinek na jednym nasyconym kolorze marki i dodaj realistyczny cień, żeby przedmiot na czymś stał, zamiast unosić się w powietrzu. Taki kafelek przetrwa rozmiar miniatury, bo jest w nim jeden kształt i jeden kolor do odczytania, a cień to właśnie to, co odróżnia go od naklejki.

Po drugie, produkt w scenie. Sfotografuj tę scenę pustą — biurko, na którym stanie, stół do gier przy przygaszonym świetle — i użyj jej jako tła za wycinkiem. Fotografowanie sceny osobno pozwala oświetlić ją porządnie, bez walki z prototypem. Ta swoboda sprawia, że dla wielu małych marek własne tła po cichu zastąpiły białą nieskończoność.

Jeśli gotowy montaż trzeba jeszcze przyciąć do proporcji zalecanych przez Kickstartera, zrób to w edytorze zdjęć w telefonie albo w narzędziu graficznym.

Zgraj ze sobą progi wsparcia

Zdjęcie kafelka zdobywa kliknięcie; o wpłacie decyduje sekcja z opisem. Progi sfotografowane na czterech blatach w cztery wieczory wyglądają jak przypadkowe zdjęcia, a nie jak linia produktowa.

Sfotografuj każdą pozycję progu i każdy dodatek tak samo — ta sama powierzchnia, to samo okno, ta sama odległość — a potem potraktuj je wszystkie tym samym tłem. Jeden kolor za każdym z nich i identyczny cień pod każdym sprawiają, że wersja podstawowa, pudełko deluxe i emaliowana przypinka wyglądają, jakby zrobiła je jedna firma. Jeśli wśród dodatków masz gadżety z nadrukiem, te wycinki trafiają prosto do makiet print-on-demand.

Trzymaj wzorcowe przezroczyste PNG-i w jednym folderze. Menedżer wpłat (pledge manager), kontakt z mediami, aktualizacje kampanii, a w końcu i karta produktu w sklepie — wszystkie ich potrzebują, a ponowne wycinanie tego samego zdjęcia pół roku później to zmarnowany wieczór.

Zanim klikniesz „uruchom”

Otwórz stronę swojej kategorii na telefonie i spójrz na swój kafelek pomiędzy trwającymi projektami. Jeśli ktoś obcy nie potrafi w sekundę stwierdzić, czym jest produkt, lekarstwem jest skala albo kontrast, a nie kolejne dopieszczanie. Potem sprawdź ten sam plik jako udostępniony link — często to pierwsza wersja, jaką widzi ktokolwiek spoza Twojej listy mailingowej.